ESCUELA ITALIANA. Segunda mitad del siglo XVII - Mendigo pidiendo limosna

ESCUELA ITALIANA. Segunda mitad del siglo XVII

"Mendigo pidiendo limosna".
Óleo sobre lienzo

 La cotidianidad en la pintura napolitana por reflejar personajes populares es una característica de esta escuela pictórica, no solo se ve en obras del periodo napolitano de Caravaggio y en lienzos de Ribera, sino que artistas como Fracanzano o Louis Finson , también lo hicieron. Estos personajes del más bajo estrato social, saltan de la pintura del siglo XVII al famoso pesebre napolitano del siglo XVIII, tan popular entre la realeza y la alta burguesía napolitana. Tanto en este género como en el pictórico, mendigos, gentes con deformaciones o enfermedades físicas, tullidos o discapacitados mentales, tuvieron su protagonismo y cabida en este arte. En este caso, el pintor nos muestra un mendigo, que al igual que muchos de los bufones velazqueños, posa orgulloso de ser quien es sin esconder su antiestética piel o su sonrisa. Lleva una lata para pedir limosna, con una estampa de la Virgen Inmaculada, como símbolo de misericordia y ayuda al necesitado. Sus ropas, algo harapientas, le dan algo de dignidad, como si no le faltara amor propio para posar para este impactante retrato, que, aunque no sea de un virtuosismo técnico, sí lo es por su encanto histórico artístico, ya que pocas veces se ven pinturas así. Este género era muy apreciado por la alta nobleza y los virreyes napolitanos, que muchas veces adquirían para sus colecciones de pintura y  colgaban al lado de grandes lienzos de maestros de primera línea, como es el caso de la Mujer Barbuda (Magdalena Ventura con su marido) de Ribera, pintada para Don Fernando Afán de Ribera y Téllez-Girón, Duque de Alcalá y Virrey de Nápoles

Medidas:83,5 x 62,5 cm.